哲学生活读书心得
此书开头就非常吸引我，“反科学主义”从某种意义上而言就是反“形而上学”的，它似乎是站在了一个现代哲学的立场上言说的，比我过去所看到的一些有关音乐的著作更为亲切。
本书一开头，就说了一个非常有意思的比喻“来自火星的音乐”，以往很多音乐哲学家都妄图研究纯粹音乐，妄图剥离“现实”来谈音乐，这种做法就是形而上学的做法，这不得让我想起来迦达默尔《20世纪哲学基础》中所说的，当人们在建立庞大的形而上学体系时，不去反思自己体系的基础所在，因而个论体系就像空中楼阁一般，其实对于音乐的研究也是如此。
“……好像把音乐假定为火星来客：它突然在我们的'书桌上，不知来自何方，它的形式完美，却个得是一个神秘现象，我们对他一无所知。”
对于这种方式研究形成的原因，作者认为主要有两方面的原因，一则是方法论上的，一则是论上的，这两个原因又是相互贯通，相互作用的。
方法论上：“来自为智考察设定一个特定的模型的考虑，因此，也就是来自一种特定的客观性的思想。”这种方法是科学主义的方法，我们这个时代是以科学为准绳的时代，但是仔细反思之后，其实科学并不是一切。“科学主义是一个信念，即凡是适合于自然科学的标准，也同样适合于每一种其他类型的研究，这一信念乃是一个缪误。”“客观性是指一件事情，即恰当地确定的对象，”“把客观性与科学的客观性混为一谈，认为后者掩盖了前者……科学主义形成了一种错误的观念。”我们要客观地看待音乐，但是不是科学意义上的客观，我们不可能把音乐放到实验室里面，然后剥离一切号称不属于音乐的元素，提取一个不存在的音乐的纯净物来观察。作为“纯净物”的音乐是不存在的，因而所谓之客观的音乐绝对不可能是实验室中的“客观事物”。他必然是包含情知因素，必然包含诸多社会因素与历史因素的。所以我们如果除去那些因素来谈音乐，我们看似得到纯粹的音乐，实则我们失去了音乐。
论上的原因，我觉得是一直以来，我们都把音乐论体系看作是没有支持点的形而上学的东西，音乐被认为是“纯然自洽的”，“既然是纯粹的自身，有意味着其他一切。”，但是把音乐当作“形而上学”的产物，只不过是历代音乐哲学家的一个“决定”，这个决定是没有经过考察的，瑞德莱这本书就是要考察这个决定，向我们展示一个非“形而上学”的音乐，一个非“科学主义”的研究手段。
翻开这本《中国哲学简史》，我仿佛打开了一本“天书”。什么佛家的独尊，什么道家的复兴，都是类似孔老夫子的之乎者也，我很难看懂，也不想读懂。因为我对哲学的兴趣的确说不上高涨，也许更多的应该是漠然或不以为然，因为哲学在我看来就是太玄太妙太空，太不可捉摸，太大而无当。但是这一次为了完成任务，我必须硬性要求自己把这本书读完。然而，就是这次的“无奈之举”改变了我对哲学的傲慢与偏见，嘲讽与调侃。它让我重新审视了我对哲学的解和态度。于是我不再漠视它，而是如数珍宝似的品读着书中的每一句话，并颇有体会。
黑格尔曾把哲学喻为“庙里的神”，如果没有哲学，“就像一座庙，其他各个方面都装饰得富丽堂皇，却没有至圣的神一样。”如果让我来比喻的话，哲学就相当于人的灵魂，人如果没有了思想和灵魂，那么人只能称得上是一具行尸走肉。此书内容令我顿悟最深的就是“同自己谈话”这部分内容。很多人的确缺乏同自己谈话的能力，缺乏对自己审视、怀疑、反省和忏悔的能力。所以会经常被自己蒙蔽，糊里糊涂地虚耗和损害自己的生命，甚至给别人给社会带来伤害。“不识庐山真面目，只缘身在此山中”这句话其实是告诉我们人是很难有自知之明的。但是人一旦没有了自知之明，就会变得妄自尊大，最终变成别人取笑的对象。所以人在学会与别人交流的同时，也要学会同自己谈话。也就是发现自己，发现另一个自己，发现假面具后面一个真实的自己。发现自己的局限、偏见、愚昧、丑陋、冷漠和恐惧;发现自己的热情、灵感、勇气、创造力、想像力和独特的个性。当你学会了真正地发现自己时，你会在你身上找到许多隐藏很深的连你自己都不曾知道的东西。所以人有时真有必要把自己解剖开来，变成一个个分裂的个体，然后在分裂的各个自我之间进行平等、性的对话，这正是一个人的内省过程。正如真愈辨愈明，在各个自我之间的诉说、解释、劝慰乃至激烈的辩论中，人心深处的仁爱、智慧和正义感就可能浮出海面。
我很感激这本书，它改变了我的生活，激活了我的思想，它让我已经被繁忙的时代所导致麻木的头脑又一次学会了惊讶;它让我这颗原来只会跳动的心脏变成了一颗鲜活而敏感的心灵;它让我认识到即使是在这样一个忙碌的信息时代，仍然需要有一个哲学的头脑。因为哲学是最具条化和反思性的思维活动，它可以帮助我们纷乱的思绪，寻觅萌芽中的未来希望。有些人可能不会相信一本书的力量，可以改变一个人一生的命运和价值取向，但我相信：一本好书真的可以改变一个人的人生观和价值观，至少它改变了我。以往的假期我每天都是早晨睡到八点九点钟，吃口饭之后便拿起遥控器以电视为伴，直到有些困意，然后按照我的生物钟规律我又开长达三四个小时的午睡，醒来后再拿起遥控器一天过得还算“充实”。个假期几乎都是被这样复制着。等到临近开学的时候，方有点儿浪费青春的遗憾，但一打听同事，他们也和我大同小异，我也就很自然地不为自己的“虚度年华而悔恨了”。自从我读了这本书之后，我也变成了一个“追星族”，变成了许多大哲学家的“粉丝”。因为他们的渊博，他们的智慧，他们的底蕴，他们的深遂，让我无时无刻不在为之折服，为之感叹。然而追逐过后我便深深的思索起来：为什么他们会有如此独到的见解?为什么他们可以揭示人类和自然最深处的奥秘?为什么他们可以抛开世俗站在另一个高度来审视人生?我终于找到了答案，只有四个字，那就是“博览群书”。因为只有在阅读中我们才能接受思想的熏陶，才能解哲学概念的意义。从某种意义上说，读书就是与哲学家进行思想对话，在思想的交锋中，才能磨砺我们的思维，激发我们的智慧。所以曾经从不出入书店的我，也开始学会在那里驻足;曾经最吝啬买书的我，也会情不自禁的慷慨解囊;曾经在图书馆里只是走马观花的我，也学会了安静地欣赏。我不得不承认这本书有神奇的力量，它真的彻彻底底地改变了我。
英国哲学家弗兰西斯培根说过：“谈话使人敏捷，写作使人深刻。”练习用文字表述自己的思想，能够帮助我们形成有条的连贯思维和深入分析的习惯。随着时间和空间的变化，人们往往改变了许多习惯，有的人养成了好习惯，有的人学会了坏习惯，有的人则丢到了好习惯。我以前在上学的时候，特别喜欢写点儿东西，绝不放过任何的灵感和激情，所以那时我很自豪地被同学称为“才女”。然而，毕业以后经过了岁月的磨砺，它洗刷了我所有的热情和豪迈，而变得懒惰和平庸。有时我也会扪心自问，我还是以前的那个我吗?我难道就这样随波逐流一直下去吗?于是，我也想力图改变，但每次都是行动拖决心的后退。今天，《中国哲学简史》这本书，不，应该是无数位中外的大哲人唤醒了我的斗智，让我开始去重新寻找过去的影子。于是，我又开始了尝试写一些东西，一点心得，一种感受，一丝启发，一种疑问尽管手中的笔已有些陌生，尽管脑中的词汇已有些匮乏，但我庆幸我又开始培养写作的习惯了;我又可以用笔来传递我的思想和感情了;我又拥有一颗鲜活而敏感的心灵了;我又有一双可以发现美和感到惊讶的眼睛了。从哲学的角度分析，没有惊讶的心状态，你就发现不了新的东西，也就将永远生活在一个没有变化、没有发展、毫无新意的世界之中。此可见，哲学使我的生活发生了质的变化。
所以说我要感谢这本书，感谢哲学，感谢创造哲学的哲学家们，更应该感谢上级领导的敦促，让我的灵魂得到了一次洗礼和净化。让哲学成为了我人生的导师，至善的良友。让我从哲学里边获得了从事教育工作的思想养料、观点的启迪和思维的力量。我要把这本书变成我的起跑线，施令的枪声已经打响，我会目视前方，竭尽全力，一直向前冲!
冯老不愧是学传人，非常有性，他认为，中国之所以有这样的哲学和思维方式，完全是因为地的缘故。中国地处大陆，所以农业占主导，因为经验对生产大有帮助，于是人们迷信经验，因此有历史退化观;因为人被绑在土地上，故有家族意识;因为天接触都是具体的事物，所以对抽象的东西特别感兴趣，于是天讨论“有”鞍无”鞍道”鞍天”的……而欧洲海洋贸易发达，商业为主导，所以对“数”和“逻辑”特别敏感，抽象思维发达，一切都建立在抽象推上的哲学自然对确定的东西又特别渴望，所以有了实证主义……“所谓仁者乐山，智者乐水，仁者寿智者动。用来描述东西两种文化很恰当，中国人善良，欧洲人聪明。”(大意)这多少有点史宾诺莎的味道，我们其实能自己自决定的事情是没有的，上帝在通过自然法律把我们当成傀儡……
另外一点给我深刻印象的是，其实很多哲学并不是“原教旨”的，而更多是一种阐释和再造。或者叫做“修正”。就拿孔子来说，“原教旨”是什么已经无关紧要了，你怎么解释它才是重要的。孟子是一种阐释方式，荀子又是另一种阐释方式，但却一个是性善论一个是性恶论相互矛盾。不论是哪一派，也都在被后世继续阐释继续再造——程颢程颐都是同一个妈妈生的，生上他们是两兄弟，哲学上他们是拜孔孟，却能发展出学和心学两种截然不同的哲学观。哲学就是一棵大树，从最基本的那个根部不断分出枝桠最后形成郁郁葱葱的绿荫。
而且原来截然不同的学说系统都被人为了功利的目的不断糅合嫁接，产生种种怪胎。西方也一样，柏拉图，亚里斯多德都被宗教人士用来为教义作支撑，于是就有了圣·奥古斯丁和圣·多玛斯的神学……这就导致了两种学派的冲突和矛盾，古文学派和今文学派，其实就是“原教旨主义”和“修正主义”的争论，可见“修正”这种东西也是有利有弊，利的一方面就是“与时俱进”，弊的一方面就是一般都是曲解或附会前人的东西，以配合时代的要求，但是往往这种“时代的要求”同时也是“时代的烙颖，越是时髦的东西就越容易过时，(伟大的辩证法!)还不如什么都不解释，一本《论语》放在那里，让你们自个儿猜去吧!另外，古文学派和今文学派这种矛盾在西方同样存在，文艺复兴其实就是一种古文学派的突围。
还有一个印象深刻的就是佛家的三论宗，也叫二谛义，相当好玩。佛家认为，真有两种，一种叫俗谛，一种比较牛逼，叫真谛，但是俗谛和真谛是会转化的(再一次歌颂辩证法的伟大!)，主要是看你是处于那个境界。在第一个level里面，第一种真是“万物皆有”，是个人都能解，也就是唯物主义的论调，一切都是真的，物质第一性，不以人的意志转移，而人的意识只是大脑的机能和产物;而牛逼真是“万物皆无”，人生如梦，都是人心的活动，类似柏克莱的观点，意识才是第一性的。但是这些真统统都是第一个level而已，根据黑格尔的“否定之否定”，这时候会出现一个bss把以上两种观点统一起来然后秒杀之，这就是“万物非有非无”，类似于笛卡尔的二元论，意识是真的，物质也是真的，俩人都没错。
但是这也只是一种俗谛，而第二个level的真谛是什么呢?非“非有非无”!很绕吧，简单来说，就是说我们没必要执着于万物是“有”还是“无”，还是“非有非无”这一点，因为万物是不可以用“有”和“无”来描述的，因为“有”和“无”只是我们人类意识的概念，是我们意识的枷锁，而宇宙万物的存在形式并不能简单用“有”“无”来描述，它已经超越了我们能想象到的概念，就好像处于三维空间的人脑不能解四维空间一样，用康德的话来说，它跟“上帝”一样，属于一种“超验”的东西，要想解“万物”的存在方式，你自己首先不能处于“万物”之中，你必须跳脱出来，你做不到这一点，你不是上帝，所以你永远不能解万物是怎么存在的。这才是第二个level的真谛。天碍…那么第三个level又是什么?对不起，没有了，第三个境界应是终极的真，但是这已经超越了人们概念的极限，也当然超越了语言，只能靠自己的顿悟了，而且即使悟到了，也没办法用语言告诉别人，只能“不可说”了，只能“拈花微笑”了，用道家的话来说，就是“道可道，非常道”。
通读完《京瓷哲学》，仿佛经历了一次人生的成长，所有条目，点点滴滴汇聚成文，都是京瓷从小到大一步步发展的过程，回顾这个过程，贯穿于字里行间的，都是稻盛先生的创新。
所有的创新点滴可见。如：因为不懂管，所以才有了集体决策，有了全体创业人员共同的公司;因为不懂复式记账，才有了经营会计的产生;因为不知如何经营，才有了“作为人，何为正确”的灵魂拷问;为了不让员工犯错和误入歧途，才有了双重确认的原则……。
这种创新，正因应了稻盛先生的总结，当不行(不懂)的时候，才是工作的开始，也正是创新的开始。细细思考，在这创新的背后，始终两条主线交叉出现，相辅相成。这就是哲学和经营。
稻盛先生从哲学的角度，经营人心，提出了心灵终极之问。“作为人，何为正确?”，而不是“作为人，何为成功?”。通过正确的判断，即大是大非的原则界定，发扬人的善意的一面，结合制度，管人的“恶”的一面，这种哲学思维，贯穿于京瓷文化的方方面面。
在经营方面，稻盛先生在其哲学的指导下，力求简单，化繁为简，充分展现出了大师级的水平，以“销售最大化，费用最小化”，归纳总结了“经营会计”的科目;以市场的供需水平，进行定价和销售，顺了“利他”和“经营”的关系，将西方经济学与东方哲学完美结合。
京瓷哲学是京瓷发展的经验总结，是其长盛不衰的法宝，对其他公司的经营与管，具有极其重要的参考意义和借鉴价值，同时，对我们把握人生，规划未来，也有经典的指导意义。
稻盛和夫，被尊为经营之圣，确是实至名归，当然，如果他不介意的话，加上“人生导师”的称号，也不为过。
爱情，是诗歌永恒的主题。抒情诗人雪莱，以多情、忧郁的笔触，假以自然和美的万物风光，生动的再现了这一主题。
淙淙细泉汇入江河，滔滔百川泻入大海;脉脉清风从耳边、鬓角轻轻滑过，拨撩起诗人深长的情丝。世界万物如此融洽、和谐，我们沉浸在诗人所勾画的旖旎风光之中。接下来诗人笔锋一转，景况便急转直下：“为何你我独不然?”乍看，来得突兀，实则正巧、正妙，诗人的忧愁、慨叹，凭此一笔，全部展现出来。这不使我想到了辛弃疾的一首词《青玉案。元夕》，词人用了大量笔墨，着力渲染上元佳景，流光溢彩;但结尾一句“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”，原来，这所有景色都是为了那所谓“伊人”而设。这玲珑一点，足使我们忘却全部美景，而只为词人的痴情感动。两位诗(词)人，一古一近，一中一外，结构安排竟如此不谋而合，可见，诗(词)人的灵感是相通的。
诗人雪莱还运用了奇妙的想象，把山峰、波涛、花儿、日月全都拟人化。诗人把自己的情感付诸草木，显示了一种“博爱”精神。沉醉在幸福中的人，看周围的一切都是美丽的;困陷于悲哀中的人，看一切都是灰暗的;痴迷于爱情的诗人，看自然万物都是有情的。再联系下一句：“这般柔情有什么意义，如果你不吻我。”不难看出诗人的弦外之音：如果心目中的爱人并非钟情于“我”，那么这份感天动地的柔情便毫无意义。诗人的情意借助于自然，表现得更富活力。匈牙利诗人裴多菲有诗写到：“我愿意是废墟，在峻峭的山岩上，这静默的毁灭，并不使我懊丧……只要我的爱人是青青的常春藤，沿着我荒凉的额，亲密的攀援上升。”此，我们可以感受到诗人不老的情感。中国诗词中亦不乏这样的例子，李商隐的“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”，晏殊的“槛菊愁烟兰泣露”，李清照的“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”……皆以物喻情，创造了一种出神入画的意境美。
于语言的阻碍，我们无法领略诗人遣词造句的炼字美，无法领略诗中一咏三叹的韵律美，这是一大遗憾。但通过译作，我们仍能感受《爱的哲学》中奇妙的构思、大胆的想象所带来的意境美。
雪莱的诗，感情充沛，富有激情，动人心弦。大家所熟悉的《西风颂》、《云雀歌》、《自颂》等，无不弥漫着浓厚的抒情气息。虽然雪莱的生命似流星划过，但他的诗的精神却如恒星般光耀诗史，熠熠生辉。